HUMOR, GLOBALIZACIÓN Y TAOÍSMO EN LA PELUQUERÍA DEL MOMENTO #gam #danza

Llega a GAM La Mundial, obra de teatro físico y danza contemporánea dirigida por Elías Cohen y protagonizada por Claudia Vicuña.

El montaje está ambientado en una peluquería de moda donde cuatro estilistas de diversos países despliegan sus poderes mágicos al ritmo de músicas tradicionales.

“La Mundial” es una peluquería bizarra y de moda, ubicada en el centro de un barrio en una capital sudamericana.  Allí cuatro estilistas de diversos orígenes: un alemán, una francesa, un sirio y un judío; despliegan sus poderes ocultos al ritmo de músicas tradicionales.
Es una peluquería singular, de filosofía taoísta, que se basa en sus cinco transformaciones: agua, fuego, tierra, metal y madera.  Un lugar para actualizar nuestro look y a la vez un espacio donde las fuerzas corporales de un mundo globalizado tratan de equilibrarse con los principios de “eterna transformación” de la filosofía taoísta.
“La peluquería funciona perfecto como metáfora para visualizar un espacio de permanente transformación, es el espacio ideal donde podemos mutar y jugar a ser otros”, señala Vicuña. Para que se tratara de un espacio reconocible, el equipo concibió la escenografía con muebles reales reciclados de una peluquería santiaguina de la década de los ochenta.
Tras su primera obra juntos, Primera esfera (2013), los bailarines Claudia Vicuña (Lo que puede un cuerpo) y Elías Cohen (SimpleFicción), decidieron desarrollar este espectáculo de danza y teatro físico, que se ríe de una sociedad contemporánea en permanente desbalance.  Con una buena dosis de humor, la obra apuesta a agregarle un tono de comedia, que según sus creadores, está tan ausente en la danza actual.
En palabras de Cohen, “en La Mundial, presentamos un universo mágico, con peluqueros con poderes especiales que, a su vez, juegan con la imagen de su carga genética. Las interacciones de estos seres, más la combinación de las transformaciones del taoísmo, hacen de La Mundial un espectáculo realmente diferente”.
“El título no es casual. Como en cualquier capital globalizada, en esta peluquería confluyen personajes, sonidos, imaginarios y juegos físicos que nos hablan de diversos lugares, razas y culturas”, agrega Cohen.
El diseño sonoro, por su parte, sigue la línea investigativa de la hibridez y la experimentación.  Jorge Martínez, el compositor a cargo, mezcló tradicionales músicas del mundo con toques de ritmos contemporáneos.
La Mundial es la peluquería del momento. Allí, todos y todas son aceptados y bienvenidos a transformar su look y volverse más híbridos, más mundiales, más inclusivos”, remata Vicuña.
Dirección Elías Cohen Asist. Dirección Claudia Vicuña Intérpretes Elías Cohen, Claudia Vicuña, José Chahin y José Olavarría Diseño sonoro Jorge Martínez Diseño de iluminación Andrés Poirot Diseño de escenografía Tatiana Pimentel Producción Natalia Seguel.
Temporada 5 al 27 May
Horario Ju a Sá, 20 h
Sala B1
Entrada Gral.: $5.000, Est. y 3ed.: $3.000

6ta versión Chilemonos trae lo mejor de la animación nacional y mundial al #pcdv #valparaiso

Del 10 al 14 de mayo se realizará el tradicional festival internacional de animación infantil y juvenil que este año tiene como atracción el largometraje “Kubo y la búsqueda del Samurai” (Laika Animation) además de la Competencia Latinoamericana de Series Animadas, Chilemonos 2017.

Nuevamente aterriza en el Parque Cultural el Festival Internacional de Animación Infantil y Juvenil, CHILEMONOS, que en esta ocasión se extenderá por 4 jornadas en donde se exhibirán las últimas novedades en el mundo de la producción de series animadas.

“Una vez más nos  preparamos para recibir al Festival Chilemonos, una apuesta que logramos en conjunto luego de la firma de convenio para la exhibición del trabajo de los artistas más importantes del continente y porque no decirlo, del mundo. La idea es invitar a la familia porteña para que se sume a esta fiesta de la animación” declaró el director del Parque Cultural, Jorge Coulon.

En Valparaíso el Festival comenzará con la muestra del largometraje “Kubo y la búsqueda del Samurai” que se enmarca en la visita del icónico estudio de stop motion LAIKA (Travis Knight -EEUU) como un homenaje a su década de trayectoria y en la que se podrá presenciar el cuidadoso trabajo con marionetas, la calidad artística y el detalle, que le ha valido al estudio la nominación a los premios Oscar.

En estos 4 días de animación se podrán seguir las diferentes actividades preparadas para el Festival, entre las que sobresalen, una selección familiar de lo mejor de CHILEMONOS, la presentación de “Animac CaminA – ¡El futuro es feminismo! muestra con enfoque de género compuesta por nueve cortometrajes y la retrospectiva del trabajo realizado por las 3 más importantes realizadoras mexicanas, que lleva por título “Mujeres, Tapatías y Stop Motioners.

En cuanto a la competencia latinoamericana de series animadas se mostrarán  6 trabajos: El hombre más chiquito del mundo, Familia Pampa, Krakatoa, Lunáticos, Martian Soap 2111 y Siesta Z, que se desarrollará el jueves 12 de mayo en la Sala de Lectura del Parque Cultural.

Las alianzas desarrolladas por Fundación CHILEMONOS, a través del programa de formación de audiencias ANIMACCIÓN, permitirán que diferentes salas de cine, centros culturales, colegios, museos y bibliotecas Dibam, sean partícipes de las actividades y exhibiciones preparadas para el Festival.

La experiencia obtenida en años anteriores certifica el éxito de las intervenciones; de esta forma ANIMACCIÓN reafirma su compromiso con las familias chilenas de entregar contenido animado de calidad y de acceso al público a través de una entrada liberada.

 

 

Programa CHILEMONOS Parque Cultural de Valparaíso

10 al 14 de mayo / Teatro y Sala de Lectura / Entrada liberada

Miércoles 10 –  Teatro

11.00 horas

“Kubo y la búsqueda del Samurai”

Todo espectador

Jueves 11 –  Sala de Lectura

11.00 horas

Lo Mejor de CHILEMONOS

Selección familiar

Viernes 12 –  Sala de Lectura

11.00 horas

Competencia Series Latinoamericanas

Duración 43 min. Público hasta 12 años

Sábado 13 –  Sala de Lectura

16.00 horas

 “Animac caminA – ¡El futuro es femenino!”

(muestra con enfoque de género compuesta por 9 cortometrajes).

Público general. Recomendada para +  12 años

Domingo 14 – Sala de Lectura

16.00 horas

“Mujeres, Tapatías y Stop Motioners”

(retrospectiva de los trabajos + importantes de 3 realizadoras mexicanas)

60 min. Recomendada + 12 años.

Apasionados: Nuevo Ciclo de Cine Documental en #mhnv #valparaiso

Con una especial selección realizada por la cineteca PUCV, se presentan destacadas obras que abordan procesos creativos y vivencias únicas.

Todos los sábados de mayo a las 16:00 horas se presentará un nuevo ciclo de documentales alemanes en el auditorio del Museo; actividad organizada por la Cineteca de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso, junto al Museo de Historia Natural de Valparaíso, cuenta con la exhibición de grandes films, inspirados en la pasión por la música y la actuación.

El desarrollo de esta actividad responde al trabajo colaborativo entre ambas instituciones, que buscan enriquecer la oferta cultural de la región. Este primer ciclo, posible gracias a la colaboración del Goethe Institut, “se ha enfocado en el ámbito de las artes, para mostrar tanto a profesionales como a aficionados que derrochan pasión por lo que hacen, permitiéndonos ver facetas desconocidas de procesos realmente fascinantes”, señala Verónica Muñoz, Jefa de Extensión Cultural de la PUCV y curadora de la muestra.

El ciclo de películas se iniciará el día sábado 6 de mayo, a las 16:00 horas con la proyección de “Pianomanía”. El siguiente título agendado es “La sinfonía de Kinshasa” (sábado 13, 16:00 horas), para dar paso a “Pasión por actuar” el día 20. Finalizando el sábado 27 con “Lotte Reiniger. La danza de las sombras”.

Programa

Sábado 6 de mayo: PIANOMANIA (Color, alem., subt esp, 93 mins) 2008/2009 Lilian Franck, Robert Cibis.

Documental que presenta la obra de Stefan Knüpfer, uno de los más prestigiosos afinadores de piano que trabaja para la reconocida empresa Steinway and Sons. En la búsqueda de la perfección intentará transformar en sonidos las particulares peticiones de los más famosos intérpretes como el francés Alfred Brendel, el chino Lang Lang o el francés Pierre-Laurent Aimard. Con momentos de humor como también de exigente nerviosismo, el documental retrata una obsesión por el detalle y el talento de un personaje siempre detrás de escena.

Sábado 13 de mayo: La Sinfonía de Kinshasa (Color, francés, subt. esp., 90 min) 2010, Claus Wischmann, Martin Baer.

La sinfonía de Kinshasa acompaña a un grupo de aficionados a la música que han conformado la única orquesta sinfónica existente en África. Orgullosos de sortear la vorágine de la ciudad de Kinshasa, la tercera más grande del continente, esta agrupación congolesa dedica el final de sus jornadas laborales a preparar el próximo concierto, en un admirable ejemplo de colaboración humana.

Sábado 20 de mayo: Die Spielwütigen, pasión por actuar (Col., Alem., Subt. Esp., 108 min) 2003 Andres Veiel.

Documental que retrata la vida de cuatro postulantes a la escuela de teatro Ernst Busch de Berlín; los desafíos y sinsabores que deben enfrentar como alumnos, poniendo a prueba su vocación, perseverancia y expectativas. Documental ganador del Premio del Público en el Festival de Berlín 2004.

Sábado 27 de mayo: Lotte Reiniger – Tanz der Schatten (b/n, alemán con subt. esp., 60 min) 2013 Susanne Marschall, Rada Bieberstein, Kurt Schneider.

Película dedicada a la primera persona que realizó cine de animación, la pionera Lotte Reiniger. En 1926, esta virtuosa de las siluetas de papel presentó su obra animada “Las Aventuras del Príncipe Ahmed”, que llevó a la pantalla creando un nuevo género de cine artístico, que puede ubicarse entre la estética modernista, el expresionismo y la fábula.

El Ciclo de cine documental Apasionados, posee acceso gratuito y se desarrollará en el auditorio del Museo de Historia Natural de Valparaíso.

Más información: www.mhnv.cl

Ministro Ottone: UNESCO destaca trabajo de Chile en #Patrimonio y la creación del Ministerio de las #Culturas, las #Artes y el Patrimonio

Un convenio de colaboración entre el espacio NAVE y el Teatro Le Quartz, y una agenda de trabajo alineado con UNESCO, se sumaron a los encuentros sostenidos con la Ministra de Cultura francesa, Audrey Azoulay.

La visita se enmarcó en la inauguración del stand de Chile, como país invitado de honor, en la Bienal de Artesanía Contemporánea de París, con un desembarco de 27 artesanos, gracias a la colaboración del Consejo de la Cultura, Dirac, Prochile y Fundación Imagen de Chile.

Una reunión con la Ministra de Cultura de Francia y encuentros con directivos de UNESCO marcaron el cierre de la agenda de trabajo del titular de Cultura de Chile, Ernesto Ottone, en Paris. El principal objetivo de la visita, fue asistir a la inauguración del stand chileno en la Bienal Revelaciones, Salón de Oficios de Arte y Creación, certamen donde nuestro país es el invitado de Honor y hasta donde llegó una delegación de 27 artesanos y artistas convocados para este evento internacional.

“Tuvimos una agenda muy intensa y muy completa a la vez. Artesanía, Patrimonio, Fotografía,  Danza, Artes Visuales, cultura de pueblos originarios, todo reunido en esta visita que nos deja muy contentos y orgullosos por lo que estamos haciendo en Chile en materia cultural. Tanto la Ministra Azouley como los directivos de UNESCO valoraron el trabajo que estamos desarrollando en nuestro país, bajo las directrices de las convenciones internacionales y los acuerdos suscritos entre nuestros gobiernos”, declaró el Secretario de Estado.

Entre las materias tratadas en la reunión con la Ministra Azoulay, destaca la revisión de avances y convenios suscritos tras la declaración de intereses para la cooperación cultural entre el Consejo de la Cultura de Chile y el Ministerio de la Cultura y de la Comunicación de la República de Francia, firmado en enero de este año entre ambos mandatarios, en el marco de la visita oficial de François Hollande. El instrumento tiene como objetivo desarrollar acciones de cooperación e intercambio cultural, la promoción de artistas y profesionales, el fomento de inversiones y cooperación entre sectores públicos y privados, así como profundizar en políticas públicas en cultura, en base a las experiencias de ambos países en la construcción de estas.

Como uno de los resultados de esta colaboración, es que el Ministro Ottone participó en la firma del acuerdo de cooperación entre el Centro de Creación Nave, y el Teatro Le Quartz, cuyo primer trabajo conjunto se materializó en febrero de este año, con la participación de una importante delegación chilena de coreógrafos y bailarines en el Festival DansFabrik de Brest, gracias al apoyo del CNCA y la embajada de Chile en Francia.

Posteriormente, en la reunión con Francesco Bandarin, subdirector general del sector de la Cultura de UNESCO, éste valoró la experiencia chilena y las iniciativas creadas para la promoción y salvaguardia del patrimonio cultural, tanto en su dimensión material como inmaterial. “Pudimos avanzar en materia de reconocimiento y Sitios de Patrimonio”, destacó el Ministro Ottone, quien también comentó que “están muy agradecidos del trabajo de la Premio Nacional Sonia Montecino como integrante del Comité intergubernamental de Patrimonio Cultural Inmaterial de UNESCO, y admirados del proceso de transformación institucional hacia el nuevo Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, del cual valoran tanto su proceso de construcción, como el nombre que tendrá, en reconocimiento a los pueblos originarios”.

Siguen los conciertos Canciones de Bolsillo en el #Centex #valparaiso

El ciclo 2017 de las presentaciones de músicos nacionales emergentes, en pequeño formato, regresa este domingo 7 de mayo, a las 12.30 horas, en el Centro de Extensión del Consejo de la Cultura (Plaza Sotomayor 233, Valparaíso), de la mano de la joven cantante de swing Nicole Bunout y el dibujante y músico talquino, Diego Lorenzini.

Este domingo 7 de mayo, a las 12.30 horas, continúa en el Centro de Extensión (Centex) del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA), el ciclo de conciertos Canciones de Bolsillo, que en esta oportunidad estará a cargo de joven cantante de swing Nicole Bunout y el dibujante y músico talquino, Diego Lorenzini.

La iniciativa, que cumple su tercer año, busca a través de presentaciones musicales de pequeño formato, contribuir al fomento de la creación y difusión de los contenidos musicales emergentes en nuestro país, tanto de músicos chilenos como de extranjeros residentes en Chile.

Nicole Bunout es una de las voces más elogiadas de la escena musical chilena. Su mezcla de técnica, dulzura y poesía, conjuga el jazz y la música popular como un solo elemento. Diego Lorenzini es licenciado en Artes de la Pontificia Universidad Católica de Chile y Magíster en Artes Visuales de la Universidad de Chile. Desde el año 2011 comenzó a tocar paralelamente con el grupo Tus Amigos Nuevos y creó el sello Uva Robot, con el cual se ha dedicado a grabar y producir canciones hechas por gente que no se dedica a la música profesionalmente.

La cita es en el zócalo del Centex (Plaza Sotomayor 233, Valparaíso). La entrada es liberada.

El ciclo 2017 de Canciones de Bolsillo se realizará entre abril y diciembre, el primer domingo de cada mes, y contempla invitaciones para artistas como Mora Lucay, Pascuala Ilabaca, Big Rabia, Técnicas Manuales, Marcelo Paves, Diego Peralta, La Chinganera, Don Elías, Lionel Lienlaf, Haumoana y Shaiva Tabar.

Más información en www.centex.cl.